Las mejores exposiciones que ver en París en 2026

Hasta el 21 de septiembre de 2026

En el marco de la exposición «Clair-obscur», Laura Lamiel ocupa los escaparates del Passage y la Salle des machines con instalaciones concebidas especialmente para la Bourse de Commerce. Zapatos de niño, guantes, sillas, telas, ladrillos esmaltados o libros se combinan en composiciones en las que la luz, los reflejos y las zonas de sombra transforman la percepción de los objetos. A lo largo de este recorrido circular, la mirada se detiene en los materiales, las huellas y los detalles que suelen pasar desapercibidos.

• Visita la Bourse de Commerce – Pinault Collection

A partir del 7 de octubre de 2026

Con motivo del bicentenario de la invención de la fotografía, la Bourse de Commerce reúne unas 700 obras de más de 70 artistas para recorrer dos siglos de imágenes. Desde Gustave Le Gray hasta Cindy Sherman, pasando por Dorothea Lange, Man Ray, Barbara Kruger o Wolfgang Tillmans, el recorrido establece un diálogo entre fotografías históricas y creaciones contemporáneas sin seguir un orden cronológico. Retratos, escenas cotidianas, imágenes de prensa y experimentos visuales muestran cómo la fotografía fija los recuerdos, transforma nuestra mirada y conserva un rastro de lo que desaparece.

• Visita la Bourse de Commerce – Pinault Collection

Del 13 de diciembre de 2025 al 18 de octubre de 2026

Diseñador textil, bordador, plumassier (artesanos que trabajan con plumas), diseñador floral... En 2026, el Palais Galliera pone de relieve varios oficios de la moda, a menudo desconocidos, en una serie de exposiciones dedicadas a los conocimientos técnicos de excelencia que han dado fama a París. A través de 350 obras, esta primera parte revela la extraordinaria diversidad de técnicas, desde el tejido brocado de un chaleco del siglo XVIII hasta la impresión láser de un conjunto de Balenciaga, pasando por la delicadeza del encaje de Chantilly o la emblemática camelia de Gabrielle Chanel. Un recorrido que explora los decorados y motivos florales que subliman las creaciones de las grandes casas y figuras contemporáneas como Lesage, Hurel o Baqué Molinié.

• Visita el Palais Galliera

Del 2 de abril al 1 de noviembre de 2026

Pac-Man o Comecocos, Super Mario, Zelda, Final Fantasy... Videojuegos emblemáticos, famosos también por sus bandas sonoras, que reviven los recuerdos de partidas frenéticas. Desde los primeros chips de sonido de la década de 1980 hasta los arreglos sinfónicos contemporáneos, la Filarmónica de París explora el universo sonoro de los videojuegos a través de más de veinte instalaciones interactivas, en las que el jugador se convierte en parte integrante de la creación musical. La exposición también revela cómo artistas internacionales como Jean-Michel Jarre, Yellow Magic Orchestra o Radiohead se han inspirado en los videojuegos para ofrecer una experiencia musical y sensorial única.

• Visita la Filarmónica de París

Del 16 de septiembre de 2026 al 10 de enero de 2027

Lejos de limitarse a las célebres serigrafías que lo hicieron famoso, Andy Warhol dibujó durante toda su vida, desde sus inicios como ilustrador publicitario hasta sus últimas obras. Cerca de 150 dibujos, junto con pinturas, fotografías, serigrafías y documentos de archivo, revelan sus retratos, sus experimentos gráficos, sus trabajos publicitarios y los temas más íntimos que recorren toda su producción artística. La exposición muestra cómo el dibujo fue una herramienta esencial en el nacimiento del Pop Art y permite adentrarse entre bastidores en el proceso creativo del artista y en su legendario taller neoyorquino, la Factory.

• Visita el Museo del Luxembourgo

Del 1 de julio de 2026 al 10 de enero de 2027

A través de más de 120 obras procedentes de cuatro continentes, la exposición explora la fascinación de las civilizaciones por los animales reales e imaginarios, desde el tercer milenio antes de nuestra era hasta principios del siglo XX. Un caballo de bronce de la Antigua Grecia, una hebilla de cinturón china con forma de tigre, una cabeza de serpiente firmada por Fabergé o un pájaro mítico senufo revelan la diversidad de formas y símbolos asociados al mundo animal. Muchas de estas piezas, que se exponen en París por primera vez, conforman un viaje a través de las culturas, las creencias y las artes decorativas.

• Visita el Hôtel de la Marine

Del 26 de junio de 2026 al 11 de enero de 2027

El Museo del Louvre presenta por primera vez, reunidas en una misma exposición, cien piezas de orfebrería francesa donadas por el coleccionista Michel Lacoste. Copas, bandejas, objetos de mesa y piezas decorativas, realizadas entre los siglos XVI y XVIII, revelan el refinamiento de las formas, la riqueza de los materiales y la maestría de los grandes maestros orfebres. Expuestas junto a las colecciones permanentes, estas obras permiten descubrir una faceta poco conocida de las artes decorativas francesas y la historia de la pasión de un coleccionista que se ha convertido en patrimonio nacional.

• Visita el Museo del Louvre

Del 23 de septiembre de 2026 al 17 de enero de 2027

Cerca de 180 obras muestran la influencia duradera de Paul Cézanne en varias generaciones de artistas, desde Paul Gauguin y Henri Matisse hasta Pablo Picasso, Piet Mondrian, Joan Mitchell, Bridget Riley y Peter Doig. El recorrido revela cómo sus paisajes, naturalezas muertas y su singular manera de construir las formas allanaron el camino hacia la abstracción y transformaron profundamente la pintura moderna. Organizada conjuntamente con el Centro Pompidou, el Museo de Orsay y el Museo de la Orangerie, la exposición invita a redescubrir a Cézanne a través de la mirada de los artistas que lo admiraron, reinterpretaron o cuestionaron.

• Visita el Grand Palais

Del 11 de septiembre de 2026 al 24 de enero de 2027

Por primera vez en Francia, el Museo Jacquemart-André dedica una exposición a toda la trayectoria de Tintoretto, uno de los grandes maestros del Renacimiento veneciano. Cerca de cuarenta pinturas y dibujos revelan sus espectaculares composiciones, sus perspectivas vertiginosas, el magistral uso de la luz y la rapidez de su pincelada, que dotan a sus escenas religiosas de una extraordinaria intensidad teatral. La exposición muestra también cómo su estilo, inspirado en Miguel Ángel y Tiziano, ha perdurado a lo largo de los siglos hasta ejercer una profunda influencia en la pintura francesa del siglo XIX.

• Visiter le musée Jacquemart-André

Del 18 de septiembre de 2026 al 24 de enero de 2027

Con motivo de su primera gran exposición en Francia, Kerry James Marshall reúne 70 obras, entre ellas ocho pinturas inéditas, que recorren más de cuatro décadas de creación. Sus composiciones monumentales sitúan a las personas negras en el centro de escenas históricas y cotidianas, desde peluquerías hasta grandes episodios de la historia afroamericana, en diálogo con Manet, Caillebotte, el cómic y la ciencia ficción. El recorrido muestra cómo el artista reinterpreta los grandes códigos de la pintura occidental para dar visibilidad a relatos, figuras y experiencias que durante mucho tiempo permanecieron ausentes de los museos.

• Visita el Museo de Arte Moderno de París

Del 30 de septiembre de 2026 al 25 de enero de 2027

Con motivo del centenario de la muerte de Claude Monet, el Museo de la Orangerie explora la manera en que el pintor buscó plasmar el paso del tiempo, las variaciones de la luz y las transformaciones del paisaje. A través de cerca de cuarenta obras, entre ellas las series de Los almiares, Los álamos, La catedral de Ruan y Los nenúfares, la exposición muestra cómo Monet pintó un mismo motivo en distintos momentos del día para captar sus continuas metamorfosis. Presentado en el corazón del museo, que alberga las monumentales decoraciones de Los nenúfares, el recorrido ofrece una nueva perspectiva sobre la evolución del artista: desde el impresionismo de sus primeros años hasta una pintura concebida como un entorno inmersivo.

• Visita el Museo de la Orangerie

Del 7 de octubre de 2026 al 25 de enero de 2027

El Museo del Louvre dedica una gran retrospectiva a Francisco de Zurbarán, uno de los grandes maestros de la pintura española del siglo XVII, junto a Velázquez y Murillo. Pinturas religiosas monumentales, retratos y bodegones revelan la fuerza de un estilo inconfundible, caracterizado por la sobriedad de las formas, los intensos contrastes de luz y sombra y una extraordinaria riqueza cromática. La exposición también incluye obras de su hijo, Juan de Zurbarán. Como colofón, el recorrido pone de manifiesto la profunda influencia de una pintura tradicionalmente asociada a los monasterios andaluces en artistas modernos como Manet, Picasso y Juan Gris.

• Visita el Museo del Louvre

Del 15 de septiembre de 2026 al 31 de enero de 2027

Con motivo del 250.º aniversario de la Declaración de Independencia de los Estados Unidos, el Museo de Orsay repasa la creación de la Estatua de la Libertad, concebida por Auguste Bartholdi como un regalo de Francia al pueblo estadounidense. Maquetas, dibujos, documentos y experiencias inmersivas narran los viajes del artista, la búsqueda de financiación, el trabajo con el cobre y las soluciones técnicas desarrolladas junto a Viollet-le-Duc y, posteriormente, con Gustave Eiffel para erigir este monumento excepcional. Una experiencia de realidad virtual completa el recorrido y permite comprender mejor cómo esta escultura de 46 metros, inaugurada en Nueva York en 1886, se ha convertido en un símbolo universal de la libertad.

• Visita el Museo de Orsay

Del 26 de septiembre de 2026 al 14 de febrero de 2027

A través de cerca de 500 prendas, accesorios, pinturas y fotografías, el Palais Galliera explora cómo algunas mujeres del siglo XIX se apropiaron de los códigos del vestuario masculino para conquistar mayor libertad y reivindicar su lugar en la sociedad. Pantalones, trajes de chaqueta, corbatas, sombreros de copa y trajes de amazona dialogan con otras piezas emblemáticas, entre ellas el vestuario de Rosa Bonheur, presentado por primera vez en su totalidad. Desde George Sand hasta las mujeres activas del París de 1900, la exposición muestra cómo la moda contribuyó a cuestionar los roles de género, ampliar el espacio de acción de las mujeres y transformar su manera de presentarse ante el mundo.

• Visita el Palais Galliera, Museo de Moda de la ciudad de París

Del 22 de octubre de 2026 al 28 de febrero de 2027

En su primera exposición en París, el artista ghanés Ibrahim Mahama ocupa todos los espacios de la Fundación Cartier junto a nueve artistas y colectivos invitados. Entre las obras presentadas destacan una antigua fábrica de botellas de vidrio reconstruida a partir de sus materiales originales, un parlamento formado por asientos tradicionales ghaneses y una instalación textil, visible desde la plaza del Palais-Royal, que narra la historia política, industrial y social de Ghana. Fotografías, pinturas, textiles, archivos y esculturas conforman un recorrido rico en matices, donde los materiales marcados por el pasado se transforman en soportes para nuevas historias.

• Visita la Fundación Cartier pour l’art contemporain

Del 9 de octubre de 2026 al 8 de marzo de 2027

La Fundación Louis Vuitton reúne, por primera vez en un siglo, más de 250 obras de la colección de Gustave Fayet, entre las que se encuentran cuadros de Van Gogh, Gauguin, Redon, Cézanne, Matisse o Toulouse-Lautrec. El recorrido presenta, entre otras obras, el famoso Autorretrato con la oreja vendada de Van Gogh, tres obras maestras de Gauguin y la gran decoración pintada por Odilon Redon para la abadía de Fontfroide. Una segunda sección revela al propio Gustave Fayet como creador, a través de más de 300 pinturas, cerámicas, alfombras, tejidos y libros ilustrados que dan testimonio de su papel poco conocido en el auge del arte moderno y las artes decorativas.

• Visita la Fundación Louis Vuitton

Del 22 de septiembre de 2026 al 25 de abril de 2027

Hassan Hajjaj, fotógrafo, estilista y artista plástico, reúne en una instalación llena de colorido a sus «estrellas del rock», desde Madonna y Billie Eilish hasta Rachid Taha, Alicia Keys o los maestros músicos gnawa. Retratos, prendas, objetos y decorados mezclan la cultura pop, las tradiciones marroquíes y las influencias londinenses, en un universo donde la fotografía se une a la moda y la música. Como complemento, el grupo Acid Arab firma una creación sonora original, a caballo entre los ritmos del norte de África y Oriente Medio, los bajos electrónicos, el techno, el disco y el rap.

• Visita el Museo de la musoca en la Philharmonie

Por toda Francia, museos, centros de arte y espacios culturales acogen a las grandes figuras de la historia del arte y de la creación contemporánea. Desde Claude Monet hasta Frida Kahlo, pasando por Henri Matisse, Daniel Buren o Henri de Toulouse-Lautrec, descubre nuestra selección de las exposiciones imprescindibles en Francia.