'인상주의'는 독립 예술가 그룹의 발표 당시 Nadar의 사진 작업실에서 1874년 그 첫발을 내딛는다. 예술비평에 있어 낯선 이 용어는 1863년 낙선작품 전람회 이후 주목을 받아 예술가의 세계에서 승리를 하게 된다.
인상주의
10여년 동안 (1874-1884), 제 2 제정시대의 사실적이고도 고전적인 그림의 반 작용인 이 새로운 그림은 살롱들과 화랑들 사이에 일종의 혁명이었다. 이것은 자연, 도시, 산업 등 외부에서 일하면서 화가들의 순간적으로 받은 인상들을 표현한 것이다. 뉘앙스는 터치로, 일종의 전통적인 규범 이외의 색깔로 표현된다. 후에 모든 예술적 운동의 변화를 이해하기 위해서는 1926년 클로드 모네가 사망하기까지 기다려야만 했다.
![클로드 모네의 집과 정원이 있는 지베르니에 위치한 인상파 미술관. 인상파 화가들의 작품과 그들의 작품에서 영감을 받은 미국 화가들의 작품을 함께 만나볼 수 있다.](https://asset-prod.france.fr/JC_Louiset_MDI_Visite_et_Divers_119_3778fa6ec8.jpg)
인상파 화가
인상파 화가들은 일 드 프랑스, 노르망디, 브르타뉴, 남부 지방과 유럽을 여행하면서 경치를 표현했다. 인상파 화가 중에는 마네, 르느와르, 드가, 모네, 시슬리, 세잔, 부댕과 같이 매우 잘 알려진 예술가들과 귀요맹Guillaumin, 프레데릭 바질Frédéric Bazille, 카미유 피사로Camille Pissaro,베르트 모리소 Berthe Morisot가 있다. 살롱에서는 점묘화의 화가들과 조지 쇠라Georges Seurat가 함께한 후기 인상파, 퐁 아벤Pont-Aven 학파와 폴 고갱, 나비Nabis 와 툴루즈-로트렉, 초기 표현주의와 반 고흐를 향한 새로운 방향들이 만들어지게 되었다.
몇몇 인상파 화가들은 비참하게 인생을 마감했으나, 그들의 작품은 오늘날 엄청난 가격으로 팔리고 있다.
![](https://asset-prod.france.fr/logo_explore_9d1d570ed2.png)
By France.fr