Tradition, Land, Gebiet

Sie hat mehrere große Museen geleitet, zuletzt von 2017 bis 2021 das Musée de l'Orangerie, wo sie die Besucherzahlen mit über einer Million verdoppeln konnte. Heute ist sie Präsidentin des Picasso-Museums in Paris, der weltweit größten öffentlichen Sammlung des Künstlers, und koordiniert die Feierlichkeiten zu seinem 50. Sie erzählte uns davon in
diesem exklusiven Interview. "Das Erbe Picassos zu feiern bedeutet, zu fragen, wofür er heute steht, und seine lebendige, zugängliche und aktuelle Seite zu zeigen.

Die Picasso-Feier 1973

2023 ist eine Initiative des Picasso-Nationalmuseums in Paris, das 1.500 Leihgaben zur Verfügung gestellt hat und die Veranstaltung koordiniert, sowie von Bernard Picasso, dem Enkel des Künstlers und Präsidenten der FABA und des Picasso-Museums in Málaga. Etwa 50 Ausstellungen und Veranstaltungen in Europa und Nordamerika werden eine Bestandsaufnahme des Verständnisses von Picassos Werk vornehmen. Die französische und die spanische Regierung wollten diese große transnationale Veranstaltung gemeinsam ins Leben rufen, die im Herbst 2023 mit einem internationalen Symposium anlässlich der Eröffnung des Picasso-Studienzentrums in Paris abgeschlossen wird. Es ist ein 'Picasso heute', der die Feierlichkeiten verkörpert und den Grundstein für das Picasso-Museum von morgen legt.

Was sind seine Pläne für das Museum?

Seit einigen Monaten orientiert sich das Picasso-Museum an einer neuen Programmierung und einem neuen Rahmen, der sich auf die moderne und zeitgenössische Rezeption von Picasso konzentriert und sich an ein
ein breiteres und jüngeres Publikum. Ab 2024 wird in den drei oberen Stockwerken des Gebäudes eine große Ausstellung der Sammlung stattfinden, die durch temporäre Schwerpunkte und wechselnde grafische Werke gegliedert ist und dauerhaft sein wird. Darüber hinaus wird im Erdgeschoss und in einem Teil des Untergeschosses ein Programm von Wechselausstellungen und Ausstellungen zur darstellenden Kunst angeboten. Für die Öffentlichkeit gibt es ein maßgeschneidertes Vermittlungsangebot und zahlreiche Partnerschaften. Eine Reihe von Arbeitskampagnen sind im Gange (im Hôtel de Rohan im Herbst 2023; Shop, Buchhandlung, Cafeteria und Kasse bereits fertiggestellt; Überlegungen zu den Räumen des Hôtel Salé).
Die internationale Verbreitung der Sammlungen wird im Jahr 2023 fortgesetzt, um den aktuellen Überlegungen Rechnung zu tragen. Die Rolle des Museums besteht darin, sie lebendig und zugänglich zu halten und so viele Menschen wie möglich anzusprechen, vom Liebhaber bis zum Erstbesucher.

Sie haben auch Ausstellungen in Italien organisiert, gibt es dort Möglichkeiten der Zusammenarbeit?

Das italienische Publikum ist sehr kunstinteressiert, und das Picasso-Museum hat zahlreiche Kooperationen mit italienischen Museen initiiert. Wir möchten diese Beziehungen auch durch weitere aktuelle Projekte und neue Forschungsrichtungen rund um Picasso stärken.

Was bedeutet es, eine "Dame der Kunst" zu sein, welche Herausforderungen warten auf Sie und welche Ziele setzen Sie sich?

Als Direktorin des Picasso-Museums und Kunsthistorikerin denke ich, dass ich ein kulturelles und institutionelles Projekt verwirklichen muss, das im Einklang mit der Gegenwart steht und das es ermöglicht, das Erbe von Picassos Werk an künftige Generationen weiterzugeben. Als Frau gebe ich den Künstlerinnen einen wichtigen Platz im Museum, das neu erfunden werden muss, um seine Offenheit und Attraktivität zu gewährleisten.

Ihr Traum für die Zukunft?

Ich habe viele Träume für das Museum - eine Erweiterung, ein neu gestalteter Garten, der zur Stadt hin offen ist und Skulpturen beherbergt, eine Teestube, usw. Für die Programmgestaltung, fantasievolle und brillante Ausstellungen, Performances, zeitgenössische Kunst... Ich denke, dass wir in Frankreich, wie in Italien, Kunstgeschichte ab der Sekundarstufe unterrichten sollten. Wir leben in einer Gesellschaft der Bilder. Es ist wichtig, dass Kinder und Jugendliche schon sehr früh eine historische und ästhetische Bildkultur erwerben.

6 Michelin-Sterne, beste Köchin der Welt 2015 und seit 2015 Jurorin bei Top Chef. Für Hélène Darroze ist die authentische Küche die Tradition des Landes
wo sie geboren und aufgewachsen ist, im Südwesten Frankreichs. "Der Südwesten? Meine Wurzeln, mein Name, meine Familie, mein Land. Ich bin aus Traditionen gemacht, ich respektiere mit großer Demut, was mir das Land meiner Vorfahren hinterlassen hat. In dieser Region wurde mir die Kunst des guten Essens, aber auch des guten Empfangens, des Teilens, die Kunst, gut und einfach zu leben, beigebracht. Ihre Devise ist der Respekt vor den Produkten der Region, die sie mit Blick auf Qualität, Herkunft und Saisonalität sucht. Geboren in den Landes, in Mont-de-Marsan, in der vierten Generation einer Familie von Köchen, hat sie nach ihrem Abschluss an der École Supérieure de Commerce de Bordeaux, hat sie mit Alain Ducasse im Louis XV in Monaco gearbeitet, der sie davon überzeugte, mit dem Kochen zu beginnen. Ihr erstes Restaurant eröffnete sie 1999 in Paris, im Herzen von Saint-Germain-des-Prés. Danach ging es steil bergauf mit dem Erfolg. Im Jahr 2008 im legendären Connaught Hotel in London, mit "Hélène Darroze at the Connaught", 3. Michelin-Stern 2021. 2018 eröffnete er in Paris, 2. Arrondissement, das "Jòia par Hélène Darroze", ein Restaurant, das vom Teilen
und Gemütlichkeit.
Im Jahr 2019 verwandelt er sein erstes Restaurant in "Marsan par Hélène Darroze" um, ein komplett neu gestalteter Raum, der zu seinen Wurzeln zurückkehrt. 2021 erhält er den zweiten Michelin-Stern. Seit Juli 2021 leitet sie die Küche der Villa La Coste in der Provence: Das Restaurant "Hélène Darroze à Villa La Coste" ist seit 2022 mit einem Michelin-Stern ausgezeichnet. Und jetzt hat sie gerade das Jòia Bun in Paris eröffnet. Das Vorbild? Amerikanische Feinschmecker. Das
Hauptgericht ist der Hamburger: Auch hier wird auf saisonale, hochwertige und lokale Rohstoffe geachtet (95 % der Produkte kommen aus Frankreich). Eine Aufmerksamkeit für das Territorium, die sie zu einer Ikone gemacht hat: Die Figur der Colette im Film Ratatouille ist ihr nachempfunden, und Mattel hat eine von ihr inspirierte Barbie-Köchin geschaffen.

Sie wählten einen Namen, der ein Wortspiel zwischen fabelhaft und "Bulle machen" ist, den Blasen des Champagners, ihrer Lebenswahl. Les Fa'Bulleuses sind 7 Winzerinnen, die sich zusammengetan haben, um einen gemeinsamen Champagner zu produzieren und ihn Isos nennen, was auf Griechisch gleich bedeutet. Denn sie sind alle gleich und jeder hat eine gleiche Menge Wein zum gemeinsamen Champagner beigetragen.
Laureen Baillette, Hélène Beaugrand, Claire Blin, Charlotte De Sousa, Mathilde Devarenne, Sophie Moussie und Delphine Brulez - so lauten ihre Namen - kommen alle aus Champagnerhäusern und arbeiten in sieben verschiedenen Terroirs. Die Zahl Sieben - die Zahl der Märchen, "Spenderin des Lebens" für Hippokrates und religiöses Symbol der Vollkommenheit - ist ihre Symbolfigur: 7 Maisons, 7 Weine, 7 Weinfrauen und auf dem Isos-Etikett 7 Linien, die für die 7 Terroirs stehen, die in einem einzigen Punkt zusammenlaufen und ein perfektes Gleichgewicht bilden. Das Ergebnis: ein reichhaltiger, fruchtiger, frischer Champagner mit Zitrus- und Mineralnoten und einer lebhaften Endnote, die einen zusätzlichen Hauch von Weiblichkeit verleiht.
Auf der anderen Seite, man denke nur an die Witwen von Winzern, die zu legendären Unternehmerinnen wurden: Veuve Clicquot im frühen 19. Jahrhundert, Veuve Pommery seit 1848, Lily Bollinger seit den 1940er Jahren.
Delphine Brulez - ebenfalls Erbin einer "Champagnerfrau", ihrer Urgroßmutter Louise - fasst die Philosophie der Fa'Bulleuses wie folgt zusammen: "Tradition, Leidenschaft und Erfahrung sind alles in unserer Arbeit. Wir leben unsere Leidenschaft in vollen Zügen und möchten diese Leidenschaft an die nächste Generation weitergeben. Indem wir das Engagement der Arbeit mit der Familie in Einklang bringen, indem wir unseren Platz in einer immer noch von Männern dominierten Welt finden, und indem wir uns mit Themen wie
Klimawandel und Nachhaltigkeit befassen. Das Gleichgewicht ist das Ziel. Auf
Champagner wie im Leben.